濒临失传的国家级非物质文化遗产——火烩葫芦工艺美术品

火烩葫芦，又称“烙画葫芦”或“烫画葫芦”，是一种以加热的金属工具在葫芦表面烙烫出焦色痕迹，从而形成图像与纹饰的传统工艺。它兴盛于明清时期，曾广泛流传于华北、东北等地，2020年前后作为“葫芦烙画”被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。但今天，这门依赖口手相传、慢工细活的技艺，正面临后继乏人的困境。

火烩葫芦的制作，首重选材。匠人通常选取皮质厚实、表面光滑、形态端正的亚腰葫芦或扁圆葫芦，经过去皮、晾晒、打磨等多道工序，使葫芦表面达到适宜烙烫的细腻质地。烩制时，匠人以电烙铁或传统铁钎，在葫芦上依温度与力度变化，烫出深浅不一的棕褐、焦黑线条。一幅人物、山水或花鸟作品，往往需要数万次点烫，要求艺人兼具绘画功底与熟练手感。因无颜料可遮挡，一处失误便会留在葫芦表面。

在技法上，火烩葫芦可分为“白描火烩”与“渲染火烩”两大门类。前者线条清晰、工整，多见于书法纹样；后者通过调节烙铁温度和运笔速度，产生类似水墨皴擦的浓淡过渡效果，更具写实表现力。一件经典的“火烩葫芦”常常融合镂空、针刺、彩绘等多种装饰手法，在小型器型中糅合书画、篆刻与民间吉祥纹样。

历史上，火烩葫芦多作为文人清玩或婚嫁喜物。故宫博物院收藏有清代火烩葫芦笔筒与鼻烟壶，证明其曾进入宫廷审美体系。在民间，葫芦因其藤蔓绵延、多籽，被引申为“福禄寿喜”的象征，因此婚庆、寿诞中的火烩葫芦饰件尤为流行。

然而如今，这门手艺的传承正陷入危机。掌握完整火烩章法、且能在不打底稿的情况下精准完成书画的全面匠人数量极少，据相关保护单位调查，全国称得上“古法火烩能手”的不足百人，其中多数人已年过六旬。培养一位能够独立完成销售级作品的火烩学徒，通常需要在师傅身旁跟学三到五年；这个过程中的收入极低，年轻一代往往难以坚持。价格低廉、印有数码图案的机器烤花葫芦大量涌入市场，这也致使手工火烩的销售空间更加逼仄。

保护工作已在多头推动。部分项目保护单位将火烩葫芦纳入非遗传承人培训坊进程，同时联合地方文化和旅游部门举办技艺展演。高校也有人通过数字化扫描与色谱量化分析，为火烩项目留存温度、手压和视觉效果数据帮保存这门依赖于肉体感觉所形成的技艺。不过，要延缓濒危工艺继续萎缩，销售环节的环节畅通同等重要。业内希望更多文趣工作者和展览、传播端一同探讨年轻代消费者在送礼、定制过程中的新畅想法。若工艺背后数代心手相连的独特累积失去继续激发面世循环里那份传承前源的能量对接发紧道道保障和相授转接定必更为吃拙至亲谱系守固方常增受续途径以尽承助。那样它极可能在核心内驱继承上呈现断值；所以保护不是呈现标本化的制作存储反寻回情境交互真正常在凡世的纹理镌化内生逻辑者传播温养共识赋予活路时生机，复绵这常绿技艺结鲜它的切实命运并重生新冀。（作者：非遗调研写作组）